يقول ديفيز: “عندما بدأنا الحديث لأول مرة عن رغبتنا في إنشاء فرقة موسيقية، كان ذلك فقط لأننا أردنا أن نعزف في هذه الأماكن الصغيرة في لندن”. “كانت حفلتنا الأولى في George Cabin في شرق لندن. كنا متوترين للغاية، ربما كان هناك حوالي 15 شخصًا فقط، وجميعهم كانوا أصدقاء مقربين للفرق الأخرى التي عزفت في تلك الليلة.
إن نجاح مجموعتهم في مفاجأة الأشخاص الذين شاهدوهم هو مصدر فخر لديفيز وزملائها في الفرقة. يقول موريس: “منذ البداية، لم يكن هناك شك في أننا أردنا تشكيل فرقة وإعطاء الأولوية للأداء الحي”. “كنا نشاهد الفرق الموسيقية الأخرى قبل الإغلاق حيث كان الوقت الوحيد (الذي كان بإمكانك) رؤيتهم فيه هو البث المباشر وشخصيًا – وهذا يخلق إحساسًا بالمجتمع والتواجد بحيث لا يمكنك الاتصال بالإنترنت. أعتقد أنها طريقة قديمة للقيام بذلك.”
بفضل موهبتهم الهائلة وتقنياتهم المصقولة، أثارت المجموعة شائعات لا أساس لها عبر الإنترنت مفادها أنهم مصنع صناعي، ويتنكرون في شكل الوافدين الجدد المستقلين. الحقيقة هي أن الأصدقاء الخمسة التقوا في الجامعة، حيث استخدموا خلفياتهم الأكاديمية المتنوعة (درس كل من ديفيز وموريس الأدب الإنجليزي، بينما درس مايلاند تاريخ الفن) لإنشاء لوحات مزاجية لزيهم الوليد، وأجروا محادثات طويلة في قسم التدخين. من حانات شرق لندن.
يقول موريس: “إن العالم المرئي الذي نصنعه مهم جدًا لموسيقانا لأن الموسيقى ستتطور باستمرار مع مرور الوقت”. “كان العالم البصري من أول الأشياء التي حلمنا بها، حتى قبل التدريب. جلسنا جميعًا لنقرر ما الذي نريد أن نطلق عليه، وما هي الصور التي تستحضرها، وما هو العالم الذي نريد أن نبنيه من الناحية الجمالية. في حين أنهم استلهموا الإلهام الصوتي من أمثال ديفيد باوي، وجريس جونز، ووايز بلود، وهايلي ويليامز من بارامور، فقد نظروا إلى كلوي سيفيني، وفيفيان ويستوود، والأيقونات الكاثوليكية، وأفلامهم المفضلة (نحن جميعًا نشترك في الولع بـ آنا بيلر ساحرة الحب) لإشارات الأسلوب.
“الشيء المهم بيننا نحن الخمسة هو أننا نريد إنشاء موسيقى تتحدىنا وتثير اهتمامنا باستمرار. “لا نريد أن نصنف في نوع واحد أو نظرة واحدة،” يتابع موريس. “مع (سجلنا القادم)، نريد أن نتوقع منذ البداية الكثير من التنوع والتغيير بدلاً من البقاء في الكورسيهات إلى الأبد، كما تعلمون.”
