نيويورك (ا ف ب) – لحظة من سنوات مضت لا تزال تتكرر في ذهن مارتن سكورسيزي.
عندما حصل أكيرا كوروساوا على جائزة الأوسكار الفخرية في عام 1990، قال المخرج الياباني الذي كان يبلغ من العمر آنذاك 80 عامًا لفيلمي “Seven Samurai” و”Ikiru”، في خطابه القصير المتواضع، إنه لم يفهم بعد جوهر السينما بالكامل .
لقد صدم سكورسيزي، الذي كان حينها في مرحلة ما بعد الإنتاج في فيلم Goodfellas، كأمر غريب أن يقوله مخرج سينمائي بارع. لم يبدأ فهم كلمات كوروساوا إلا بعد أن بلغ سكورسيزي الثمانين من عمره. وحتى الآن، يقول سكورسيزي إنه يدرك إمكانيات السينما.
وقال سكورسيزي في مقابلة أجريت معه مؤخرا: “لقد عشت فترة كافية لأكون في مثل عمره وأعتقد أنني أفهم ذلك الآن”. “لأنه لا يوجد حد. الحد في نفسك. هذه مجرد أدوات، الأضواء والكاميرا وما إلى ذلك. إلى أي مدى يمكنك استكشاف من أنت؟
يبدو أن استكشاف سكورسيزي طوال حياته قد أصبح أعمق وأكثر فحصًا للذات بمرور الوقت. في السنوات الأخيرة، تضخمت أفلامه من حيث الحجم والطموح، إذ سبر غور طبيعة الإيمان («الصمت») والخسارة («الأيرلندي»).
أحدث أعماله، “قتلة زهرة القمر”، الذي يدور حول القتل المنهجي لأعضاء “أمة الأوساج” بسبب أراضيهم الغنية بالنفط في العشرينيات من القرن الماضي، هو خارج تجربة سكورسيزي الخاصة في كثير من النواحي. ولكن كقصة ثقة وخيانة، يتمحور الفيلم حول العلاقة المحبة والخيانة بين مولي كايل (ليلي جلادستون)، وهي عضو في عائلة أوسيدج كبيرة، وإرنست بوركهارت (ليوناردو دي كابريو)، أحد قدامى المحاربين في الحرب العالمية الأولى الذي يأتي للعمل. لعمه الفاسد (روبرت دي نيرو) – إنه فيلم شخصي للغاية يرسم بعض موضوعات أفلام العصابات التي أخرجها سكورسيزي في التاريخ الأمريكي.
أكثر من التعاملات الخلفية لفيلم “الكازينو”، أو الهيجان الدموي لـ “عصابات نيويورك” أو الخداع المالي لـ “ذئب وول ستريت”، فإن “قتلة زهرة القمر” هي قصة موجة جريمة. إنها قصة ماكرة بشكل مثير للقلق، حيث يتسلل الجشع والعنف إلى العلاقات الأكثر حميمية – إبادة جماعية في المنزل. كل ذلك، بالنسبة لسكورسيزي، يذكرنا بالرجال الأقوياء والتصرفات ضعيفة الإرادة التي شهدها في طفولته أثناء نشأته في شارع إليزابيث في نيويورك.
يقول سكورسيزي: “لقد كانت هذه حياتي كلها، التعامل مع هويتنا”. “لقد وجدت أن هذه القصة قدمت نفسها لهذا الاستكشاف بشكل أكبر.”
يعد فيلم “Killers of the Flower Moon”، وهو فيلم ملحمي تبلغ تكلفته 200 مليون دولار ومدته 206 دقيقة من إنتاج شركة Apple والذي سيتم عرضه في دور العرض يوم الجمعة، بمثابة تأرجح كبير وجريء من قبل سكورسيزي لمواصلة هذا النوع من صناعة الأفلام الطموحة والشخصية على نطاق واسع في وقت حيث تعتبر التصريحات الكبرى على الشاشة الكبيرة أمرًا نادرًا.
يعتبر سكورسيزي أن فيلم “قتلة زهرة القمر” هو “مشهد داخلي”. قد يُطلق على الفيلم الذي تدور أحداثه في أوكلاهوما، والمقتبس من كتاب ديفيد جران الأكثر مبيعًا لعام 2017، أول فيلم غربي له. لكن أثناء تطوير كتاب جران، الذي يروي جرائم قتل أوسيدج وولادة مكتب التحقيقات الفيدرالي، أدرك سكورسيزي أن تركيز الفيلم على المحقق الفيدرالي توم وايت كان نوعًا مألوفًا من أفلام الغرب الأمريكي.
“أدركت:” أنت لا تفعل ذلك. أفلامك الغربية هي تلك التي رأيتها في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن الماضي، هذا كل شيء. أنهى بيكينباه ذلك. “المجموعة البرية”، هذه هي النهاية. يقول: “الآن أصبحوا مختلفين”. “لقد كان يمثل وقتًا معينًا عندما كنا كأمة ووقتًا معينًا في العالم – ونهاية نظام الاستوديو. لقد كان هذا النوع. لقد ذهب هذا الفولكلور.
ركز سكورسيزي، بعد محادثات مع ليوناردو دي كابريو، على قصة إرنست ومولي ومنظور أقرب إلى Osage Nation. استمرت المشاورات مع القبيلة وتوسعت لتشمل التقاط اللغة والملابس والعادات التقليدية بدقة.
“إنه لأمر تاريخي أن تتمكن الشعوب الأصلية من رواية قصتها على هذا المستوى. يقول جيفري ستاندنج بير، الرئيس الرئيسي لشركة Osage Nation: “لم يحدث هذا من قبل على حد علمي”. “لقد استغرق الأمر شخصًا يمكنه أن يعرف أننا تعرضنا للخيانة لمئات السنين. لقد كتب قصة عن خيانة الثقة”.
نشأ فيلم “قتلة زهرة القمر” لسكورسيزي من فترة من التفكير وإعادة التقييم أثناء الوباء. ويقول إن مرض فيروس كورونا 2019 (COVID-19) كان بمثابة “مغير لقواعد اللعبة”. بالنسبة للمخرج الذي كان وقته محددًا بشكل مكثف، كانت هذه الاستراحة بمثابة ارتياح في بعض النواحي، وأتاحت له فرصة لإعادة النظر في ما يريد أن يكرس نفسه له. بالنسبة له، يعد إعداد الفيلم عملية تأملية.
“أنا لا أستخدم الكمبيوتر لأنني حاولت عدة مرات وتشتت انتباهي بشدة. يقول سكورسيزي: “إنني مشتت الانتباه كما هو الحال”. “لدي أفلام، لدي كتب، لدي أشخاص. لقد بدأت للتو هذا العام في قراءة رسائل البريد الإلكتروني. رسائل البريد الإلكتروني، فإنها تخيفني. مكتوب عليها “CC” وهناك آلاف الأسماء. من هؤلاء الناس؟”
يضحك سكورسيزي عندما يقول ذلك، مدركاً بالتأكيد أنه يبرز صورته كعضو في الحرس القديم. (بعد لحظة يضيف أن البريد الصوتي “أمر مثير للاهتمام في بعض الأحيان”). ومع ذلك، فهو أيضًا حريص بما فيه الكفاية على استخدام التكنولوجيا لتقليص عمر دي نيرو رقميًا وجعل ظهوره في مقاطع فيديو ابنته فرانشيسكا على TikTok.
لقد كان سكورسيزي لسنوات هو الضمير البارز للسينما، حيث دافع بحماس عن مكانة صناعة الأفلام الشخصية في عصر السينما حيث يمكن التقليل من قيمة الأفلام باعتبارها “محتوى”، حيث تحتكر شاشات السينما من قبل Marvel ويمكن تقليص رؤية الشاشة الكبيرة على نطاق واسع. منصات التدفق.
يقول سكورسيزي: «أحاول أن أحافظ على الإحساس بأن السينما هي شكل من أشكال الفن. “قد لا يرى الجيل القادم الأمر بهذه الطريقة لأنهم، كأطفال وشباب، يتعرضون لأفلام ترفيهية رائعة، ومصنوعة بشكل جميل، ولكنها مبهجة تمامًا. أعتقد أن السينما يمكن أن تثري حياتك.
“بينما أغادر، أحاول أن أقول: تذكر أن هذا يمكن أن يكون شيئًا جميلًا في حياتك.”
تتضمن هذه المهمة قيادة أعمال ترميم واسعة النطاق مع مؤسسة الأفلام إلى جانب إنتاج منتظم من الأفلام الوثائقية بين الأفلام. يقوم سكورسيزي ومحررته الطويلة ثيلما شونميكر حاليًا بإنتاج فيلم وثائقي عن مايكل باول وإيميريك بريسبرجر.
ويقول إن السينما قد تكون الشكل الفني الأبرز في القرن العشرين، ولكن شيئًا آخر سوف ينتمي إلى القرن الحادي والعشرين. الآن، كما يقول سكورسيزي، “الصورة المرئية يمكن أن يقوم بها أي شخص في أي وقت وفي أي مكان.”
“الاحتمالات لا حصر لها على جميع المستويات. يقول سكورسيزي: “وهذا أمر مثير”. “ولكن في الوقت نفسه، كلما زادت الخيارات، أصبح الأمر أكثر صعوبة.”
ويلقي ضغط الوقت بثقله على سكورسيزي أيضاً. وقال إنه ربما بقي له فيلمان روائيان آخران. يتضمن المزيج حاليًا نسخة مقتبسة من أحدث كتب جران، وهي حكاية غرق سفينة تعود إلى القرن الثامن عشر بعنوان “The Wager”، ومقتبسة من رواية “Home” لمارلين روبنسون.
“إنه لا هوادة فيه. يقول رودريجو بريتو، المصور السينمائي لسكورسيزي في فيلم “Flower Moon”، بالإضافة إلى أفلامه الثلاثة الأخيرة: “إنه يفعل فقط ما يشعر أنه يريد حقًا النظر فيه”.
يضيف بريتو: “يمكنك أن تشعر أنه استكشاف شخصي لنفسيته”. “من خلال القيام بذلك، فهو يسمح بالنمو للجميع، بطريقة ما، للنظر حقًا في هذه الشخصيات التي قد تفعل أشياء قد نجدها مرفوضة للغاية. لا أستطيع أن أفكر في العديد من صانعي الأفلام الآخرين الذين يحاولون الوصول إلى هذا المستوى من التعاطف والتفاهم.
ومع ذلك، يقول سكورسيزي إنه يشعر في كثير من الأحيان وكأنه في سباق لإنجاز ما يستطيع في الوقت المتبقي له. وعلى نحو متزايد، فإنه يعطي الأولوية لما يستحق العناء. من الأسهل عليه أن يتخلى عن بعض الأشياء.
“هل أرغب في القيام بالمزيد؟ نعم. هل أرغب في الذهاب إلى حفلات الجميع وحفلات العشاء والأشياء؟ نعم، ولكن هل تعرف ماذا؟ يقول سكورسيزي ضاحكاً: “أعتقد أنني أعرف عدداً كافياً من الناس”. “هل أرغب في الذهاب لرؤية الآثار اليونانية القديمة؟ نعم. العودة إلى صقلية؟ نعم. العودة إلى نابولي مرة أخرى؟ نعم. شمال أفريقيا؟ نعم. لكن لا داعي لذلك.”
قد يكون الوقت بالنسبة لسكورسيزي يتضاءل، لكن الفضول لا يزال موجودًا كما كان دائمًا. وتشمل القراءة الأخيرة له ترجمة جديدة لكتاب “المخطوبون” للكاتب أليساندرو مانزوني. بعض المفضلات القديمة لا يمكنه إلا أن يستمر في زيارتها. “من الماضي” – وهو فيلم شاهده لأول مرة عندما كان في السادسة من عمره – شاهده مرة أخرى منذ بضعة أسابيع. (“عندما يتم عرضه، يجب أن أتوقف وأشاهده.”) كان فيلم “Golden Naples” للمخرج فيتوريو دي سيكا بمثابة إعادة مشاهدة حديثة أخرى.
يقول: “إذا كان لدي فضول بشأن شيء ما، أعتقد أنني سأجد طريقة – إذا صمدت، إذا صمدت – لمحاولة صنع شيء حيال ذلك في الفيلم”. “فضولي لا يزال موجودا.”
وكذلك الأمر بالنسبة لدهشته المستمرة من السينما وقدرتها على التأثير. في بعض الأحيان، يصعب على سكورسيزي تصديق ذلك. في أحد الأيام شاهد فيلم الرعب “جزيرة الموتى” من إنتاج شركة فال لوتون عام 1945، مع بوريس كارلوف.
“حقًا؟ كم مرة أخرى سأرى ذلك؟” يقول سكورسيزي وهو يضحك على نفسه. “إنها مظهرهم ووجوههم والطريقة التي يتحرك بها (كارلوف). عندما شاهدته لأول مرة عندما كنت طفلاً، مراهقًا صغيرًا، شعرت بالرعب من الفيلم والصمت الذي يحيط به. الشعور بالتلوث. وما زلت عالقًا فيه.”
